G.R. Derzhavin credea că arta și literatura ar trebui să promoveze răspândirea iluminării, dragostea pentru frumos, să distrugă viciile și să predice adevărul și dreptatea. Din perspectiva acestor principii, Derzhavin încearcă să-și evalueze opera în poemul „Monument”.
„Monument” este o adaptare liberă a odei lui Horace. Derzhavin nu repetă gândurile poetului roman antic, ci își exprimă punctul de vedere asupra rolului poetului și al poeziei. Horațiu credea că garanția nemuririi sale stă în puterea Romei: „Voi crește în glorie peste tot, până când
Marea Roma detine lumina” (traducere de M.V. Lomonosov). Derzhavin vede longevitatea faimei sale în dragostea lui pentru patria:
Și gloria mea va crește fără să se stingă,
Cât timp va onora Universul pe slavi?
Poetul își aseamănă opera cu un monument „minunat, etern”:
...Este mai dur decât metalele și mai înalt decât piramidele;
Nici un vârtej, nici un tunet trecător nu-l va sparge,
Și zborul timpului nu-l va zdrobi.
Derzhavin își vede meritele în faptul că a făcut stilul rusesc „amuzant”, adică vesel, simplu, ascuțit, că a „îndrăznit” ... să proclame ... „despre virtuțile împărătesei, și nu despre isprăvi și măreție, că a tratat-o ca pe o simplă
Pentru o persoană, de aceea îi vorbește despre meritele ei umane. Derzhavin își vede meritul de poet în faptul că ar putea:
Vorbește despre Dumnezeu cu simplitatea inimii
Și spuneți adevărul regilor cu un zâmbet
În „Monument”, poetul reflectă asupra impactului poeziei asupra contemporanilor și descendenților și asupra faptului că poetul are dreptul la respectul și iubirea concetățenilor săi. El este încrezător că numele său va trăi în memoria „nenumăratelor popoare” care trăiesc de la „Apele Albe la Apele Negre”. Aici înțelegem cum „Mi-am ridicat un monument care nu este făcut de mână...” al lui Pușkin este un ecou cu „Monumentul” lui Derzhavin.
Puterea poeziei lui Derzhavin este mai puternică decât legile naturii, monumentul său este remarcabil pentru această superioritate, este „mai dur decât metalele”.
Ultima strofă a poeziei sugerează că poetul nu spera la aprobarea universală a contemporanilor săi, motiv pentru care Muza sa este războinică și maiestuoasă:
O, muză! Fii mândru de meritul tău drept,
Și oricine te disprețuiește, disprețuiește-l și tu însuți;
Cu o mână relaxată, negrabită
Încununează-ți fruntea cu zorii nemuririi.
Poezia este scrisă în hexametru iambic, care îi dă ritmul pe îndelete și solemnitate. Ritmul versului pare să corespundă importanței subiectului.
- Ce teme poți identifica în poezia „Monument”?
- Ce înțelegem noi, după Derzhavin, prin un monument „minunat” și „etern”, care este mai dur decât metalele și „mai înalt decât piramidele”? Care este sensul contrastului dintre metal, piramide și monumentul ridicat de poet?
- Cum este rezolvată tema nemuririi în poem? De ce este autorul sigur că faima lui va crește după moarte?
- Ce se creditează Derzhavin ca poet și persoană?
- Ce crezi că înseamnă o „silabă rusă amuzantă”? Poți să dai exemple din poezia lui Derzhavin?
- În ce stil este scrisă această poezie? Are elemente de stil înalt? Care este rolul slavonismului bisericesc vechi în poem?
Înaltul scop al poetului în societate și memoria oamenilor asupra operei sale sunt temele principale ale „Monumentului”. Puteți evidenția temele prin care sunt dezvăluite principalele. Aceasta este tema unui monument care poate rezista presiunii timpului și a elementelor. Aceasta este legătura dintre gloria poetului rus și existența familiei slave („Atâta timp cât familia slavă va fi onorata de univers...”), granițele geografice ale acestei glorii. Aceasta este și maniera creativă a poetului, pentru creația căreia Derzhavin își asumă meritul. În același timp, două lucrări specifice sunt numite - „Felitsa” și „Dumnezeu”. În cele din urmă, muza își încununează fruntea cu „zorii nemuririi”.
Un monument, „minunat, etern”, care este „mai dur decât metalele și mai înalt decât piramidele”, este un concept profund spiritual și mai târziu va fi numit plin de culoare și exact de către Pușkin „nu făcut de mână”. Aceasta este memoria poporului, care va onora operele poetului, care au atât o semnificație istorică specifică, cât și atemporală. O structură materială va fi supusă, mai devreme sau mai târziu, distrugerii în timp, o moștenire creatoare, dacă are valoare spirituală pentru societate, nu este supusă unor procese distructive;
Poetul conectează semnificația operei sale cu existența și dezvoltarea culturii slave. El vede crearea unei noi maniere poetice ca pe o contribuție nouă și semnificativă la poezia rusă.
El și-a enumerat meritele laconic și precis: „să proclame virtuțile Feliței într-un stil rusesc amuzant”, adică să umanizeze imaginea împărătesei domnitoare, să reformeze stilul odei, să introducă simplitatea și sinceritatea în stilul filozofic. reflecție („Dumnezeu”).
„Silabă amuzantă rusă” este o nouă manieră stilistică introdusă de Derzhavin în literatura rusă, în care au fost scrise cele două opere ale sale centrale „Felitsa” și „Dumnezeu”. Ea se caracterizează prin sinceritate, absența afectării solemne, curaj civic și dragoste pentru adevăr. Derzhavin le-a spus „adevărului regilor” „cu un zâmbet”, adică atenuând duritatea învățăturilor morale cu un ton jucăuș, dar fără a reduce profunzimea obiecțiilor și a dezacordurilor, pe care le cunoaștem bine din biografia sa. „O silabă rusă amuzantă” este unul dintre elementele stilistice esențiale ale poeziei lui Derzhavin, numită și în critica literară ca „distrugerea (sau, după A.V. Zapadov, reînnoirea) odei clasiciste”.
Este recomandabil să citați exemple din lucrările menționate mai sus. Astfel, contrastând domnia contemporană a Ecaterinei a II-a cu morala curții Annei Ioannovna, Derzhavin include versurile în oda „Felitsa”:
Nu au loc nunți clovnești acolo, Nu se prăjesc în băi de gheață, Nu smulg mustața nobililor; Prinții nu chic cu găinile lor și nu își murdăresc fața cu funingine.
În aceeași odă citim o imagine a vieții unui nobil de provincie, deși trăiește în capitală. Material de pe site
Sau, stând acasă, voi juca o păcăleală, Jucându-mi proștii cu nevastă-mea; Uneori merg cu ea la porumbar, alteori ne zbuciumam în orb; Ori mă distrez cu ea, ori o caut în capul meu.
Poezia sună lin, solemn. Putem spune că a fost scrisă într-un stil înalt, bazat pe o combinație atât a vocabularului slavon bisericesc vechi, folosit în mod obișnuit, cât și învechit, dându-i un sunet solemn. Vechile slavisme ajută la acordarea unei semnificații deosebite temelor atât de importante pentru poet, la stabilirea înaltei sale misiuni în societate (ridicat, strivit, decăderea, universul (forma trunchiată), disprețuit, fruntea, coroana etc.). Și doar strofa despre „stilul amuzant rusesc” este interpretată într-un stil mediu, sună consistent și simplu, care corespunde pe deplin temei menționate în ea.
Este mai dur decât metalele și mai înalt decât piramidele;
Nici un vârtej, nici un tunet trecător nu-l va sparge,
Și zborul timpului nu-l va zdrobi.
Aşa! - Nu voi muri toți, dar o parte din mine este mare,
Scăpând din putrezire, va trăi după moarte,
Și gloria mea va crește fără să se stingă,
Cât timp va onora universul rasa slavă?
Se vor răspândi zvonuri despre mine de la Apele Albe la Apele Negre,
Acolo unde Volga, Don, Neva, Uralii curg din Riphean;
Toată lumea își va aminti asta printre nenumărate națiuni,
Cum din întuneric am devenit cunoscut,
Că am fost primul care a îndrăznit într-o silabă rusă amuzantă
Pentru a proclama virtuțile Felicei,
Vorbește despre Dumnezeu cu simplitatea inimii
Și spuneți adevărul regilor cu un zâmbet.
O muză! fii mândru de meritul tău drept,
Și oricine te disprețuiește, disprețuiește-l și tu însuți;
Cu o mână relaxată, negrabită
Încununează-ți fruntea cu zorii nemuririi.
a ridicat un lucru minunat, etern, mai dur decât metalele și mai înalt decât piramidele; Nici vârtejul, nici tunetul trecător nu-l va sparge, Și zborul timpului nu-l va zdrobi. Aşa! - nu voi muri toți, dar o mare parte din mine, scăpat de decădere, va începe să trăiască după moarte, iar gloria mea va crește fără să se estompeze, atâta timp cât rasa slavă este onorata de univers. Se vor răspândi zvonuri despre mine de la Apele Albe până la Apele Negre, unde Volga, Don, Neva și Urali curg din Riphean; Toată lumea își va aminti că în nenumărate neamuri, Cum din întuneric am devenit cunoscut, Că am fost primul care a îndrăznit să proclam virtuțile Felicei într-un stil rusesc amuzant, Să vorbesc despre Dumnezeu cu simplitate sinceră, Și să spun adevărul regilor cu un zâmbet. . O muză! Fii mândru de meritul tău drept, Și oricine te disprețuiește, disprețuiește-l tu însuți; Cu o mână relaxată, negrabită, încununează-ți fruntea cu zorii nemuririi. 1795
Analizați poeziile lui A. S. Pușkin: „Pentru un prieten poetul”, „Pentru Jukovski”, „Poet”, „Monument” conform planului:1. tema este tradițională, transversală în cultura europeană
2.poezie către Licinius. se dezvăluie tema misiunii civice a poetului
3. ideea unui cerc select de poeți, „prieteni sacri ai adevărului” opus mulțimii. poezie pentru „Jukovski”
4.două imagini ale poeților
a) poetul ca profet (profetul versurilor) ideea datoriei față de oameni
b) poetul ca preot. poetul se confruntă cu mulţimea din slujirea sa
c) o combinație armonioasă de idealuri conflictuale (punctele a și b)
5. Soarta poetului în operele lui A. S. Pușkin
a) elementul Arion se bazează pe o legendă străveche
b) creativitatea ridică o persoană obișnuită deasupra celorlalți, versul „poet”
c) poetul este demn de faima postumă, care se identifică cu viața personală. moartea pentru un poet este viață veșnică. versul „Mi-am ridicat un monument care nu este făcut de mână...”
6. poet şi rege
a) motivul rivalității spirituale dintre poet și rege (poetul are dreptul de a da instrucțiuni regelui). versetul „În nădejdea slavei și bunătății..”
b) afirmarea dreptului la libertate deplină a creativităţii. Poezie către „prieteni” 1828 scrisă ca răspuns la reproșurile prietenilor pentru anumite simpatii pentru Nicolae I
P.S. Îți dau 100 de puncte dacă răspunzi corect (Freeloaders GO OUT OF THE FOREST)
Puteți asculta o înregistrare audio a odei „Monument”. Textul este citit de artistul onorat al Rusiei Alexander Dmitrievich Fedorov.
"Monument" Derzhavin este o adaptare a poemului cu același nume a poetului roman antic Horace. Horace a trăit cu mult timp în urmă, chiar înaintea erei noastre. Dar în „Monumentul” său a reușit să pună un gând care a fost vital pentru artistul-creator în toate timpurile ulterioare. Gândul la nemurirea operelor pe care le-a creat și, în consecință, la sine. Înainte de Derzhavin, această lucrare minunată a fost aranjată de Lomonosov, după Derzhavin - de Pușkin. Tema nemuririi creațiilor poetice nu a părăsit niciodată literatura rusă. La începutul secolului trecut, „Monumentul” lui Horace a fost din nou tradus de V.Ya. Bryusov. La mijlocul secolului, marele poet rus N.A. a abordat în mod repetat tema „Monumentului”. Zabolotsky, și chiar mai târziu - Arseny Tarkovsky, Joseph Brodsky, Alexander Kushner și mulți alți poeți. Fiecare a făcut-o în felul său, pentru că tema este eternă și inepuizabilă, la fel cum poezia însăși este eternă și inepuizabilă.
Într-o bună zi, un savant literar sau pur și simplu un iubitor de poezie își va pune în față toate „Monumentele”, începând cu cea horațiană, va privi și compara modul în care fiecare dintre ele reflectă epoca istorică și personalitatea poetului-traducătorului. Personalitatea lui Derzhavin în aranjamentul său „Monument” a fost pe deplin și recunoscută:
Monument Mi-am ridicat un monument minunat, etern;Desigur, „a devenit celebru din obscuritate” - a fost el însuși, Gavrila Romanovich Derzhavin. El și-a început călătoria ca un soldat necunoscut, și-a făcut drum până la „oamenii mari” mult timp și cu greu și și-a datorat toate succesele pe calea vieții sale numai lui însuși. Și „stilul amuzant rusesc”, și mesajul către Felice-Catherine și echivalarea obscenă a unei persoane cu Dumnezeu în „simplitatea inimii” și cearta de dragul adevărului cu împărăteasa însăși - despre toate acestea spune poetul el însuși personal. Poate că niciunul dintre poeții ruși anteriori nu a îndrăznit să se pună atât de deschis și simplu în centrul narațiunii pe un subiect atât de înalt tradițional! Iar ideea aici nu este doar că Derzhavin nu a suferit niciodată de o modestie excesivă. Poetul era ferm convins că datorită drumului său special în viață a ridicat poezia rusă la noi culmi. Și încă ceva: este vorba despre stilul său artistic unic. Așa a știut și s-a străduit să scrie: tangibil, saturându-și lucrările cu faptele biografiei sale, carnea de astăzi.
Chiar și geografia din poeziile sale este densă și bogată. Mările de Nord și de Sud, Volga, Don, Neva, Munții Rifei (Ural). Plasată în contextul unei țări întregi cu „nenumăratele popoare” ale sale, imaginea poetului devine nemăsurat mai mare. Poetul este egal ca mărime cu această „nenumărătate”, această amploare și scară. Astfel, detaliile cotidiene ale biografiei poetului sunt țesute în patosul înalt al operei, fără a reduce acest patos, ci făcându-l de încredere.
Derzhavin nu respectă corespondența exactă cu textul lui Horace. În „Monumentul” său, el introduce semne și detalii naționale și personale. Dar cel mai interesant, deși, desigur, controversat, în această reorientare poetică a fost faptul că Derzhavin a modificat conceptul ideologic al poemului roman antic. Horațiu în măreția poetică s-a bazat în primul rând pe perfecțiunea versurilor, Derzhavin - pe veridicitatea acestuia. La un moment dat acest lucru a fost remarcat de N.G. Cernîşevski. În articolul „Eseuri despre perioada Gogol a literaturii ruse” el comentează: „Horace spune: Mă consider demn de glorie pentru că scriu bine poezie Derzhavin înlocuiește aceasta cu alta: Mă consider demn de glorie pentru că am spus adevărul ambelor popoare; și regi”.
Citiți și alte subiecte în capitolul VI.
Numele lui Derzhavin va fi cunoscut atâta timp cât cultura rusă este vie. Pentru că acest poet a fost cel care a adus o contribuție uriașă la formarea limbii literare ruse, pe care A. S. Pușkin era destinat să o finalizeze. Și, deși Pușkin însuși a vorbit mai târziu în mod nemăgulitor despre poezia lui Derzhavin, numindu-i poeziile „o traducere proastă dintr-un original minunat”, fără poemele stângace ale lui Derzhavin nu ar fi existat ușurința lui Pușkin. Derzhavin a fost primul care a refuzat să urmeze regulile stricte ale clasicismului. El își numește stilul „amuzant” pentru că a combinat adesea incongruentul: vocabularul „înalt” și „scăzut”, slavismul și limba populară ar putea apărea într-o singură linie. Dar acest lucru a adus doar discursul său poetic mai aproape de cel conversațional live. Mai mult, poetul își asumă meritul pentru faptul că a fost primul care a îndrăznit în limba rusă simplă să „exclame despre virtuțile Feliței”, adică să o glorifice pe împărăteasa. Dar acum se întâmplă adesea invers: Catherine este menționată în legătură cu Derzhavin, și nu despre poet în legătură cu împărăteasa. În cele din urmă, Derzhavin a fost cel care a deschis literatura rusă către o varietate de teme și imagini, nelimitate de cadrul „calme”. Derzhavin nu și-a cuprins gândurile filozofice despre Dumnezeu, viață și moarte într-un stil odic strict, ci le-a exprimat simplu și viu, „în simplitatea inimii sale”, a vorbit cu cititorul într-o limbă care i-a fost de înțeles.
Încărcare...